千年的斑竹林还是那么青翠，长伴着神娥，覆盖着青碧的流水。<br /> 田家少女的歌声正在秋野飘荡，山陵的竹叶上却染着点点红泪。<br /> 遥远的苍梧弥漫着凄凄别情，巫山蜀山的云雨只能在梦中相通。<br /> 幽怨的秋思吹上青苍的枫树林，凉夜的波间古龙在悲凄地长吟。

筠竹千年老不死，长伴神娥盖江水。<br /> 蛮娘吟弄满寒空，九山静绿泪花红。<br /> 离鸾别凤烟梧中，巫云蜀雨遥相通。<br /> 幽愁秋气上青枫，凉夜波间吟古龙。

yún zhú qiān nián lǎo bù sǐ cháng bàn shén é gài jiāng shuǐ mán niáng yín nòng mǎn hán kōng jiǔ shān jìng lǜ lèi huā hóng lí luán bié fèng yān wú zhōng wū yún shǔ yǔ yáo xiāng tōng yōu chóu qiū qì shàng qīng fēng liáng yè bō jiān yín gǔ lóng

湘妃

0

湘妃：舜的两个妃子，死后成为湘神，称为湘夫人。<br /> 筠（yún）竹：斑竹。<br /> 神娥：即湘妃，一作“秦娥”。<br /> 蛮娘：湘中村女。<br /> 九山：九嶷山，又名苍梧山。<br /> 离鸾别凤：指舜葬于苍梧，二妃死于湘水中，并未合葬。烟梧：烟波浩渺的苍梧山。<br /> 巫云蜀雨：借用楚襄王与巫山神女幽会比喻舜与二妃相往来。<br /> 青枫：一作“清峰”。<br /> 吟古龙：即古龙吟。指松树形状如龙，被风吹，发出的声响。

　　此诗具体创作时间不详。史载唐德宗时期，郜国大长公主“适萧升，女为太子妃，恩礼甚厚。主素不谨，有李昇出入其第。或告主淫乱，且为厌祷。上大怒，幽之禁中，流昇于岭南。”

　　《湘妃》是一首七言诗。此诗是一首爱情的赞歌，开头二句通过最具神话色彩的斑竹引出对湘妃的描写，接着二句转而写虞舜埋葬之地，之后二句湘妃与舜两地睽隔而只能在梦中相见，最后二句极写湘妃死后的悲痛与孤寂。全诗仿《楚辞》而作，歌咏古事，构思精巧，画面灵动，极幽清凄迷，创造出另一个自然世界与情感世界。

　　此诗正如标题所揭示的那样，写的是神话传说中湘妃的不幸遭遇，以及她对爱情的坚贞不渝，是一首爱情的赞歌，在写法上别具一格：不写生前的传说，而写死后的情感；不写悲剧的本身，而写悲剧的后果；不写悲剧的过程，而写悲剧的气氛。由此而创造出另一个自然世界与情感世界，使读者有如闻如见的亲身感受。<br /> 　　一开篇诗人就以饱蘸情感和具有丰富想象的诗笔写道：“筠竹千年老不死，长伴神娥盖江水。”其中，“千年”、“长伴”、“老不死”说明时间的久长而爱情之花永不凋谢。二妃本来因痛哭而死，但“死”并非爱情的终结，相反，真正的爱情将永世长存，其凭证便是永远年轻的“筠竹”。此竹不仅永世永生伴随着“神娥”，而且由于滋生繁茂，甚至覆盖了整个湘江的流水。用语貌似夸张，实写爱情的巨大能量。这里，诗人从最具神话色彩的斑竹写起，是因为斑竹是湘妃洒泪而成，是爱情生死不渝的历史凭证，所以最能显示出这一故事的神髓。接着的“蛮娘吟弄满寒空，九山静绿泪花红”二句由写湘妃转入写虞舜葬地。前句以动喻静，通过耳之所闻来形容九疑山之高大宽广及其深邃寂静。“蛮娘”、“吟弄”、“九山”、“静绿”等意境使人自然联想到毛泽东《七律·答友人》中的诗句：“九疑山上白云飞，帝子乘风下翠微。斑竹一枝千滴泪，红霞万朵百重衣。”之后的“离鸾别凤烟梧中，巫云蜀雨遥相通”二句承前，写湘妃与舜两地睽隔，只能在梦中相见。舜葬苍梧，妃死湘水，两地相距虽不甚远，但峰峦隔阻，还有云山雾障。在此无可奈何之际，只有象巫山神女那样，梦中能得一见了。其中，“遥相通”说明二人心心相印、情感相通。结尾的“幽愁秋气上青枫，凉夜波间吟古龙”二句转写湘妃。此诗以咏湘妃为主，所以结句与开篇相照应，极写湘妃死后的悲痛与孤寂。“巫云蜀雨”虽可一面，但大量时间却忍受着死别的熬煎。其难以排遣的愁怨仿佛云雾烟霭一般，凝聚于洞庭湖宽广的空间。当秋日来临之际。更增添了其悲痛的气氛，有如《九辩》中的“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”。“幽愁秋气上青枫”一句的情感容量便包含了《招魂》中的“湛湛江水兮上有枫，目极千里兮伤春心”，“凉夜波间吟古龙”一句运用“龙”这一意象创造了悲剧气氛。其中，“凉夜”乘“秋”而言，凉，既是体肤之感觉，又是心理的感受与环境的悲凉。<br /> 　　全诗仿《楚辞》而作，歌咏古事，构思精巧，动静结合，画面灵动，极幽清凄迷，描绘出一幅清幽而又绚丽的画面，通过写生离死别的爱情来寄托诗人的审美意识和对“湘妃”这一悲剧的认知。在用词上，“寒空”、“幽愁”、“秋气”、“凉夜”等具有冷色调的词汇既突出清幽的情境，又为这首浪漫的诗作添上扼腕的叹息。